Mostrando las entradas con la etiqueta escritores. Mostrar todas las entradas

SANIEL LOZANO ALVARADO, EL ESCRIBIENTE DE LA FAMILÍA Y LOS AMIGOS

by Taylor de la Cruz in , 14

[ESCRIBE: MIGUEL SAMAMÉ]

Saniel Lozano Alvarado, escritor y critico literario, dice que vive para escribir, y aunque acaba de publicar “Escritores de la libertad”, no esta satisfecho con ello.

Nació en Salpo, provincia de Otuzco, en La Libertad, no tenía juguetes de niño pero los construía con lo que encontrara en el ande, su vida se dividió en dos mundos: el pueblo y la chacra.”Mi padre era minero y yo lo acompañaba de vez en cuando al trabajo”, recuerda con nostalgia el escritor.

Saniel ya sabía leer pero su padre, que fue autodidacta, le exigía mucho para que aprendiera las obras que le entregaba. Y aún hoy tiene una huella imborrable de esa época. “Un día mi padre me dio el libro “Corazón “del italiano Edmundo de Amicis, y determinó que no sólo leyera, sino que me aprendiera de memoria pasajes o páginas del libro, pero yo no podía hacer eso, entonces me golpeó la mano con el filo de la cuchara y me abrió la piel, tengo la marca hasta ahora”, después de esto Saniel amó más a su padre, una persona tan perfeccionista que quería una buena educación para sus hijos, luego del incidente el niño comenzó a leer más. Su madre murió cuando él empezaba la adolescencia, un cáncer le arranco del corazón a la mujer más feliz que había conocido.”Nunca recuerdo que mi madre estuviera enojada, mis tías dicen que nunca la vieron molesta. A mí me sacaban de ángel en la fiesta patronal y dicen que ella se ponía a rezar, pero en realidad, mi madre me dejó bastante indefenso”.

Evita Rosa, un nombre tierno, para Saniel era más que eso, fue su tía y la madre que necesitaba, fue su tía madre, esta mujer nunca se casó, porque sintió que el motivo de su vida era cuidar a sus sobrinos, especialmente al futuro escritor, quien era su preferido.”Mi tía Evita, que fue mi madre, renunció a todo enamoramiento o matrimonio para cuidar de mí y mis hermanos, hoy estoy seguro que nosotros fuimos sus grandes amores”.

Saniel me dice que de niño le decían “El escribiente”, porque le hacía las tareas a sus hermanos mayores, a sus compañeros de escuela y a los hermanos de los compañeros de escuela. Su primaria la acabó en Trujillo en el centro viejo, y sintió el rechazo que los niños costeños le mostraban. Serrano Cutush fue su chapa, pero lo dice con una tierna sonrisa que eso ahora ya no importa. Ya en Chimbote donde logró culminar la secundaria el mote de serrano lo perseguía otra vez, sus compañeros lo calificaban así, eso le rebajaba la dignidad, pero una muchacha le demostró que no todos tenían ese comportamiento “Una muchacha, costeña ella, me agarró de la cara y me besó de improviso, yo no supe que hacer, sólo me quedé quieto, se llamaba Sixtina”.

Al comenzar el tercer año de estudios generales en la Universidad Nacional de Trujillo, decidió seguir Literatura y no se equivocó, los premios dan cuenta de ello. El hombre que no quiso ser el primer ministro de educación del gobierno de Alberto Fujimori, el que ha recibido numerosas propuestas políticas, el heredero trujillano de la critica literaria según el ilustre intelectual Jorge Puccinelli, el privilegiado estudiante que tuvo como maestro al brillante crítico Antonio Cornejo Polar, ese hombre que está sentado frente a mí, y afirma que no hay críticos literarios en Trujillo, expresa que su mayor orgullo es ser serrano, y se siente insatisfecho cada vez que termina un libro.

Saniel Lozano Alvarado es un intelectual que ha ganado todo lo que tiene en base a dos cosas: Inteligencia y sencillez.

QUE DESCANSE EN PAZ DON EDUARDO QUIROZ

by in , , 2

DERECHA: Profesor Hermes Rubiños, Eduardo Quiroz, Taylor de la Cruz, administrador del cronicas y relatos.

El reconocido periodista trujillano Eduardo Quiroz Sánchez, falleció el pasado sábado 21 ante el dolor de sus familiares, amigos y alumnos, quienes a pesar de su mal estado de salud siempre le alentaron para que luche contra el cáncer pancreático que adolecía.

Eduardo Quiroz, siempre apoyó las iniciativas académicas de los estudiantes de periodismo, sean o no de la facultad de Ciencias de la Comunicación de la Upao, de donde era decano. Por ejemplo, el año 2003 un grupo de estudiantes de priodismo (UNT) organizamos un conversatorio denominado “La situación del periodista en La Libertad”. Evidentemente fue un conversatorio de primer Nivel. Por nuestra parte, le obsequiamos un llaverito dorado, en él acuñamos el nombre del grupo que organizó el evento. Quizá no fue un regalo costozo pero fue muy significativo.
Gracias don Eduardo por su incondicional vocación de enseñanza, que descanse en paz.
Mis más sinceras condolencias a los familiares de este maestro del periodismo trujillano.

Relacionados: EQUIS: in memorian.
Una de las últimas entrevistas que brindó a la prensa: “Murgia es mi amigo, pero no hizo buenas obras en la ciudad”.

ALEJANDRO ROMUALDO

by in , 4

Nació en Trujillo, en 1926, pero actualmente radica en Lima, pues partió de nuestra ciudad cuando apenas tenía cinco años, aunque según confiesa, nunca dejó de pensar en la tierra que lo vio nacer. "Mi forma de ser es la de un norteño de pura cepa y no la de un limeño mazamorrero", dice cuando se le pregunta sobre su procedencia.

Romualdo es a todas luces un poeta mayor en nuestro país. Lo demuestra su gran poema "Canto Coral a Túpac Amaru", que fue recordado durante su estada en nuestra ciudad, a la que llegó para recibir este homenaje durante la Segunda Feria de Libro de Trujillo.

En 1949 obtuvo el Premio Nacional de Poesía con su libro La torre de los alucinados. Exiliado en México, desarrolló una fecunda labor periodística y editorial.

Su obra poética: La torre de los alucinados; Mar de fondo; España elemental, El movimiento y el sueño. Cuarto mundo (1972).
Romualdo es un poeta de extraordinaria fuerza creadora, que constantemente se renueva. Desde La torre de los alucinados, poesía de corte purista, de imágenes transparentes y lenguaje enjoyado, Romualdo ha transitado todas las formas del quehacer poético.

Su verso se hace militante, vibrátil y a veces mordaz, trazando una estética lindante con el compromiso social, cuyo fruto más alto es su famoso Canto coral a Túpac Amaru.

Hace poco fue condecorado por la Municipalidad Distrital de Trujillo con la "Medalla de Honor y Diploma" por su gran trayectoria literaria y su obra poética.

CIRO ALEGRÍA BAZÁN

by in , 0


Ciro Alegría nació en la hacienda Quilca, Provincia de Sánchez Carrión, Departamento de La Libertad , Perú el 4 de noviembre de 19 09 y realizó sus primeros estudios en Cajamarca y en la Universidad Nnacional de Trujillo . Fue alumno de César Vallejo.

Hizo incursiones en el periodismo, en los diarios "El Norte" y " La Industria ", de Trujillo.
Desde muy joven intervino en actividades políticas y en defensa de los indígenas y de las clases sociales más explotadas.

Fue uno de los más importantes representantes de la literatura indigenista americana.
En 1931 estuvo un año en la cárcel y posteriormente deportado a Chile, en 1934. En esta etapa se dedicó de lleno a la literatura y escribió páginas significativas de su literatura, obtuvo varios premios por sus novelas, otorgados por editoriales chilenas, por la editorial Farrar & Rinehart Company de EEUU y otros.

Vivió durante varios años en Estados Unidos, Puerto Rico y Cuba; y regresó en 1957 al Perú.
Después de su novela premiada, "El mundo es ancho y ajeno" (1941), no tuvo una gran producción, salvo algunos cuentos y relatos.

Fue miembro de la Academia peruana de la lengua en 1960 , y posteriormente Presidente de la Asociación Nacional de Escritores y Artistas.


Falleció en Lima en 1967.



Sus obras:
-La serpiente del oro (1925)
-Los perros hambrientos (1938)
-El mundo es ancho y ajeno (1941)
-Duelo de caballeros (1962)

Institución educativa en Trujillo: NorbertWiener.org

ADÁN CABANILLAS

by in , 0

Nació en Chepén en 1966, es el autor de “Ni en pelea de Perros”, es periodista de profesión, pero tiene la vocación de escribir las cosas buenas y adversas uqe le muestra la vida. Se inició escribiendo poesía.
En 1983 formó el grupo literario Nuevo amanecer, junto con otros poetas que aleteaban en sus primeros intentos de escribidores de poemas.
En su libro “Ni en pelea de Perros” muestra las vivencias cotidianas deltas personas que sobrevivieron gracias a indulgencias divinas y que Adan Cabanillas ha recogido en su trajinar diario.

HORACIO ALVA HERRERA

by in , , 0

Nació en Pacasmayo en 1918, poeta lírico ha sabido sobrebozar con ternura todo el mundo espiritual de los años vividos en Pacasmayo y Trujillo.

Fue secretario privado de Antenor Orrego, rector de la Universidad de Trujillo, cuando se da el golpe militar de Odría, Horacio Alva se escondió en la hacienda de su padre en Pacasmayo, allí estuvo 4 días escribiendo una novela que tituló: "Cuando el agua venga”.

En los años 51 y 52 escribía y daba recitales de poesía de protesta, motivo por el cual casi va a la cárcel.

Fue un gran poeta que tuvo como ejemplo de admiración al ilustre César Vallejo. Como persona fue muy hiperactivo, nunca se sentía cansado para ir a continuas reuniones, tertulias o algún paseo.

Los últimos años de su vida los pasó junto a su hijo por quién guardó un intenso agradecimiento.
Horacio Alva herrera ha dejado la universidad, pero no se ha ido de ella, porque siempre vibrará el mensaje de su verso con la misma intensidad con que conmovió a su palabra en las clases de Literatura, mucho más cuando una legión de sus caros discípulos son semilla germinada en la tierra fértil de la inquietud poética. Que el tiempo se encargue de preservar su canto, así como nosotros conservamos claramente los sentimientos.

Obras:
-Ritmos Indoamericanos (1944)
-La epopeya a Trujillo
-Sonetario Trujillano (1953)
-Canto a la rendición de Trujillo (1954)
-Canto de mar y soledad (1964)
-Cuando el agua venga

JORGE HERRALDE, EDITOR DE ANAGRAMA CONFIESA SU DESEO DE PUBLICAR EN SU SELLO EDITORIAL A VARGAS LLOSA

by in 2



El editor catalán Jorge Herralde, responsable del sello Anagrama, estuvo en Lima presentando su libro de recuerdos Para Roberto Bolaño (Estruendomudo, 2006). A su paso, hizo un recuento de su trayectoria en el mundo de los libros y describió su relación editorial con el afamado escritor chileno, fallecido en 2003.

¿Cuál es su política para publicar escritores latinoamericanos?

-Desde hace unos años hemos puesto énfasis en la edición de autores latinoamericanos, pero siguiendo una premisa: publicarlos en su país natal, pero también en España y distribuirlos desde allí a los demás países de hispanohablantes. Estamos en contra de sólo sacarlos en su
país de origen, como hacen los grandes grupos editoriales.

¿Tiene algún proyecto para el Perú?

-Hay escritores peruanos que me parecen interesantes como Alonso Cueto, de quien hemos publicado La hora azul (Premio Herralde 2005) y Grandes miradas. También estamos viendo convenios de coedición, lo que ayudará a publicar a más autores peruanos.

¿Con escritores de qué países le ha resultado mejor trabajar?

-El punto fundamental es la calidad del escritor. A partir de allí
decido qué publicar. En algunos casos encuentras mayores resistencias del tipo comercial. Pero para nosotros lo importante es la obra. En cambio, para otros editores priman más criterios empresariales.


¿Es posible que un escritor que recién empieza le interese a su editorial?

-En Anagrama publicamos pocos escritores fuera de la casa. De mil libros que nos mandan publicaremos dos o tres, lo cual es bastante. Este año lo hemos hecho con dos primeras obras de un chileno y una mexicana. La puerta para los nuevos es estrecha, pero no está cerrada.

¿Cómo hacen para evaluar los miles manuscritos que llegan a su editorial?

-Primero hay que decir que los editores también cometemos errores. A pesar de ello y aunque suene a blasfemia, creo que con escaso margen de error, leyendo dos páginas se advierte si hay un escritor detrás de un libro o si la posible novela encaja con la línea de la editorial. Después varios lectores dan su visto bueno para aprobar un libro.

Siendo tan conocido como editor, ¿qué tan frecuente le ofrecen manuscritos?

-Muy a menudo. Tanto que si voy a una feria del libro y no me dan nada, me deprimo.

¿Qué sucede cuando un escritor consagrado quiere publicar con ustedes y el libro no es de nivel?

-Por fortuna, se ha dado poco. Es imposible que todos los libros de un autor sean excelentes. Siempre hay altibajos. En escasas ocasiones escritores conocidos nos han dado obras fallidas. Les decimos que por el bienestar de su carrera es mejor no publicarlos y nos han hecho
caso.

¿Bolaño aceptaba consejos cuando publicaba sus libros?

-Él casi no los necesitaba. Entregaba unos manuscritos casi perfectos, un caso atípico. Sólo con Los detectives salvajes hubo cuatro puntos que discutimos un poco. Había poco margen para la cirugía. Eran pequeños pecados casi veniales.

¿Le pedían obras para publicar?

-Nuestra política es no presionar a los autores. Cuando tienen algo listo, que lo traigan y se evalúa. Con Bolaño era lo mismo. Sin embargo, a él le gustaba mucho las listas. Él estaba obsesionado con entrar entre los escritores que más han publicado en Anagrama. Era muy maníaco en eso.

¿Qué libro le hubiera gustado publicar en su sello y no ha podido?

-Me hubiera gustado cualquiera de estos libros: La ciudad y los perros, Conversación en la Catedral y La casa verde. Estuve tiempo persiguiendo publicar Un mundo para Julius hasta que lo conseguí.

FUENTE: Andina.com.pe. Entrevista: Ernesto Carlín G.

JUAN PAREDES CARBONELL, POETA LIBERTEÑO

by in , , , , 14

(Biografías)
Nació en Salpo el año 1936. Miembro fundador del grupo Trilce. Participó en la política dentro de las filas apristas, llegando a sufrir prisión en Cajamarca, en 1956 durante la dictadura del Gral. Odría. Posteriormente fue invitado por una organización izquierdista para postular como candidato a diputado por el departamento de La Libertad.
En 1960 ganó una mención honrosa en el concurso nacional de poesía "El poeta joven del Perú".

En 1994 fue elgido jefe del departamento de Lengua y Literatura de la Facultad de Educación y Ciencias de la Comunicación de la Universidad Nacional de Trujillo.
Ha publicado el libro: César Vallejo, tipología del discurso poético. Esta publicación ha sido merecedor del Premio Latinoamericano CICLA de ensayo.
Entre sus libros de poesía figuran: "Canto del pueblo y del amor terrestre", "Biografía de un amor sin nombre", "Balada de la mujer común y los jardines", "Meditaciones de un oso caminante" y "El pez y la espada".

Actualmente se desempeña como docente de literatura en la Universidad Nacional de Trujillo.

GABO CELEBRARÁ ONOMÁSTICO EN SU TIERRA NATAL

by in , 1


Aracataca es uno de estos lugares mágicos, un pueblito
bananero de la costa atlántica colombiana, sepultado entre las guerras y el
progreso, que probablemente nunca habría sido conocido en el mundo si no fuera
por el que nació allí
,
Gabriel García Márquez
que en Cien años de soledad lo transformó en Macondo, con las características de
su pueblo natal y lo convirtió en uno de los referentes geográficos literarios
inolvidables

El novelista Gabriel García Márquez celebrará el próximo 06 de marzo su cumpleaños número 79 en su pueblo natal, Aracataca, tras 24 años de ausencia.

La última vez que visitó su terruño fue aquella vez que ganó el premio Nóbel de Literatura en 1982.

La ministra de Cultura de Colombia, María Cuervo, confirmó la buena noticia para los habitantes de Aracataca, que su hijo ilustre Gabriel García Márquez quiere celebrar el cumpleaños 79 en su natal ciudad.

"Gabo" estuvo en su pueblo natal hace 24 años, cuando celebró su Nobel con una sopa de Sancocho a orillas de un río.

Aracata fue el pueblo que lo inspiró para crear Macondo en "Cien Años de Soledad"

Este 6 de marzo los habitantes de esa localidad le tendrán preparada a García Márquez, tremenda parranda.

Durante una ceremonia realizada el pasado fin de semana en la ciudad caribeña de Cartagena de Indias, el Nóbel recibió de los indígenas Wayúu el reconocimiento como "palabrero mayor".

ESCRITOR RIVERO AYLLON PUBLICA OBRA: "CHOCANO, CRONOLOGÍA DE UNA HISTORIA OCULTA"

by in , , , , 0

Por Miguel Salazar
El escritor liberteño Teodoro Rivero Ayllón ha publicado su libro: “Chocano, Cronología de una Historia Oculta”. Es ampliamente conocido como uno de los escritores más prolíficos y elegantes del Perú de hoy. Par publicar esta obra ha tenido que investigar tanto en bibliotecas como a través de entrevistas. Ha investigado en la Biblioteca del Congreso de Washington-EE.UU. y ha proseguido búsquedas en bibliotecas de Madrid, parís y Nueva York.

WEB: TEODORO RIVERO AYLLON


Me puede contar sobre su último libro que acaba de publicar
Este libro es un poco fruto de las circunstancias, porque por circunstancias me encontraba yo en Santiago de Chile en el año 1963, cuando iban justamente a arrojar a la fosa común los restos del cantor de América, Santos Chocano. A mí me pareció esto una infamia. No culpa de los chilenos, ciertamente, sino descuido del gobierno Peruano. Los restos del poeta habían sido reducidos a una caja de 30 centímetros cúbicos, que sólo cabían el cráneo con los huesos, porque iba a ser arrojado a la fosa común. En estas circunstancias pensé que esto debía ser de conocimiento del gobierno peruano.

¿Con quién se comunicó?
Le escribí al doctor Luis Alberto Sánchez, el mejor biógrafo que ha tenido José Santos Chocano. Luego también escribí a los periódicos de Lima y provincias. Hice una campaña. Pero cuando volví al Perú noté que nadie había dicho ni una sola palabra. Y que hasta el propio Luis Alberto Sánchez se había guardado la carta mía.

¿Qué hizo usted, entonces, al ver que nadie le apoyó para traer al cuerpo de Chocano a Perú?

Continué con la campaña durante dos años, a través de la radio y periódicos como la Industria.

¿Sus amigos le apoyaban?
Me hacían una especie de broma: ¡Que vuelva Chocano!, me decían, para significar que estaba pidiendo peras al olmo. Ya vendrá les decía, pasaba cabizbajo. Hasta que al fin el 14 de mayo de 1965 el cantor de América retornó al país después de tantos años de ausencia.

Usted es un escritor que le ha dado varias vueltas al mundo…
Si. He tenido la satisfacción de darle tres veces la vuelta al mundo. De haber vivido 11 años en China, de haber estado tres años en la zona conflictiva donde se está realizando una tragedia de la humanidad, Irak.

¿Qué le parece actualmente la movida cultural de Trujillo?
El ambiente cultural sigue siendo positivo, el problema es que no hay apoyo de parte de de las entidades que debieran impulsar la labor cultural en esta ciudad. Actualmente estoy preparando un estudio comparativo de los años 60, cuando mi grupo Trilce se iniciaba y Trujillo era un centro de cultura, no solamente para el norte, sino para todo el Perú.

El grupo Trilce sigue publicando libros…
El grupo Trilce ha publicado hasta la fecha más de 100 libros, Esto revela que hay una inquietud cultural que no se agota. Y que 50 años después de haber iniciado esta campaña cultural los atengamos todavía en el trabajo constante.


MÁS DATOS:
PUBLICAN REVISTA DE HOMENAJE A LITERATO ASCOPANO RIVERO –AYLLÓN

EDUARDO GONZÁLEZ VIAÑA: Todavía en los años 60, cuando ningún avión comercial volaba a la Isla de Pascua, Teodoro Rivero-Ayllón se hizo a la mar en Valparaíso y navegó hasta ese lugar, en los confines del mundo.

MUNICIPALIDAD DE VÍCTOR LARCO DONA UNA COMPUTADORA A ESCRITOR TEODORO RIVERO AYLLÓN

EDMUNDO PAZ SOLDAN, UN ESCRITOR METIDO DE BLOGGER

by in , 2


Edmundo Paz Soldán nació en Cochabamba, Bolivia, en 1967. Es profesor de Literatura Latinoamericana en la Universidad de Cornell. Ha publicado las novelas Días de papel (Premio Nacional de Novela Erich Guttentag, 1992), Alrededor de la torre (1997), Río fugitivo (finalista en el Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos, 1998), Sueños digitales (2000) y las colecciones de cuentos Las máscaras de la nada (1990), Desapariciones (1994) y Amores imperfectos (1998). A su vez, es coautor, junto a Alberto Fuguet, de la antología de nueva narrativa latinoamericana Se habla español (2000).


Para Edmundo Paz Soldán, el mundo de las computadoras no es nuevo. Libros suyos como Sueños digitales o El delirio de Turing (Premio Nacional de Bolivia) así lo confirman. Hace cerca de un mes, mientras navegaba por Internet, encontró el blog -suerte de cuaderno de apuntes colgado de la red- de un crítico literario peruano. Le dio curiosidad por saber qué tan fácil era crear uno.

"Los lectores de blog son en general otros autores de blog. Nos
leemos entre nosotros. Todavía no hemos llegado al gran público. "

Blog: Rio Fugitivo


¿Qué diferencias encuentras entre escribir para un formato de papel (llámese libro, revista, periódico) que para Internet?

Quizás la inmediatez. Al escribir para un formato de papel uno demora más en ver su texto publicado, con lo que tiene más posibilidad de reflexionar, cambiar cosas; y también demora más en recibir comentarios, opiniones... En Internet todo es inmediato. A veces pongo un texto en mi blog y me sorprendo revisando a cada rato si ya han llegado comentarios.

¿Tienes mayor cercanía a tus lectores gracias a tu blog? ¿Tienes mayor contacto con tu público?

No lo creo. Sí hay uno que otro lector fiel, pero por lo pronto tengo la sensación de que los lectores de blog son en general otros autores de blog. Nos leemos entre nosotros. Todavía no hemos llegado al gran público.

¿Te explayas con mayor libertad en tu blog que en una columna de opinión de un diario?

No. De hecho, por lo pronto, mi blog lo componen columnas de opinión publicadas primero en el periódico (La Tercera de Chile) que han sido actualizadas y revisadas.

¿Crees que en algún momento el leer en un monitor textos literarios desplace a leer libros de papel?

No lo creo. Pero sí sirve para géneros breves como el ensayo y el cuento, entre otros. No sé si llegará a reemplazar la lectura de novelas.

¿Son los blog el camino de los escritores que aún no tienen cabida en las editoriales? ¿Es posible, más allá de algunos casos anecdóticos, que los blog sean un trampolín para publicar en papel o son un fin en sí mismos?

Me parece que sí en ciertos casos. Hay algunos blogs de gran calidad literaria que pueden servir para que sus autores sean más conocidos. Hace poco descubrí el blog de un chico boliviano, Paul Tellería. Sus textos son como crónicas de la ciudad de La Paz y podrían muy bien ser recogidos en un libro.

¿Qué descubrimientos literarios has tenido gracias a la "blogósfera"?

Bueno, está el de Gustavo Faverón, un gran amigo que es un buen lector y observador del panorama cultural. El de Iván Thays, que te pone al día con lo que está pasando en el mundillo literario. En Chile, los de Francisco Ortega y Álvaro Bisama, grandes comentaristas de la cultura pop. En Bolivia, El Forastero, de Miguel Esquirol, un chico que vive en Barcelona, y el de Paul Tellería.


¿Cómo llegaste a crear tu propio blog?

Una noche, después de leer el de Faverón, decidí curiosear en Internet. Descubrí que armar un blog y mantenerlo era más fácil de lo que pensaba.

¿Qué proyectos editoriales tienes para el futuro? ¿Volverás a tocar temas relacionados con las computadoras y la informática?

Mi proyecto más inmediato es una novela sobre la guerra del gas (crisis que vivió Bolivia en 2003 y que acarreó la renuncia del presidente Gonzalo Sánchez de Lozada), sin computadoras y sin informática.

En el Perú hemos tenido recientemente un debate sobre qué vertiente literaria es más representativa del país: si la andina o la criolla. ¿Crees que exista un tipo de literatura que es la más representativa de nuestros países?

En Bolivia hay discusiones de ese tipo. Estoy cansado de ellas y trato de no seguirlas. Hubo un tiempo que me involucraba muy seriamente, luego descubrí que hay un cierto tipo de crítica muy programática que trata siempre de buscar esenciar, de etiquetar cuál es la correcta literatura nacional y cuál no. Lo mejor es no hacerle caso y seguir escribiendo. (Entrevista tomada de andina.com.pe)

RECUERDOS DE VARGUITAS

by in , 3



Carlos Ney Barrionuevo Córdova conoció a Mario Vargas Llosa cuando ambos eran jóvenes periodistas. La vida los ha llevado por caminos distintos, pero este veterano cronista policial sigue los éxitos del escritor, sin olvidar que él condujo sus pininos de reportero.


Para muchos periodistas Carlos Ney Barrionuevo no solo es un colega, también es un maestro. Cincuenta años en las lides periodísticas lo han convertido en una enciclopedia o quizá un anecdotario de la profesión. Amante de la poesía y la narrativa, él mismo es ya un personaje de las letras nacionales. Mario Vargas Llosa, su compañero de correrías juveniles en el diario "La Crónica", lo incluyó como una de sus amistades fundamentales en "El pez en el agua": "Carlos Ney Barrionuevo fue mi director literario (...) Hablar de libros, de autores, de poesía, con Carlitos Ney, en los cuchitriles inmundos del centro de Lima, o en los bulliciosos y promiscuos burdeles, era exaltante. Porque Carlos era sensible e inteligente y tenía un amor desmesurado a la literatura, la que, por cierto, debía representar para él algo más profundo y central que ese periodismo al que consagraría toda su vida". En esta entrevista, el sabueso de antiguas crónicas rojas recuerda la época en que forjó su amistad con el joven Vargas Llosa, allá por el año 1952.

¿En qué época ejerciste el periodismo policial?
Cuando salió "Expreso", en el año 1962. Pero yo me había iniciado como periodista el año 51 en "La Crónica". Allí laboraba en la sección de locales y participaba en algunas ediciones especiales. Después pasé a la Dirección de Información de Palacio de Gobierno.

¿Quién era el presidente de la República cuando empiezas a trabajar en Palacio?
Manuel Prado. Pero cuando se fundó "Expreso" me llamaron para que trabajara en ese nuevo diario. Me dijeron que estaban buscando periodistas con diez años de experiencia o novatos para formarlos. Me pareció una aventura, pero me la jugué. Hablé con el doctor Encinas, el director, y este me dijo que me hiciera cargo de la sección policial porque quería cambiar "esas porquerías" que se estaban escribiendo en otros diarios. "Queremos hacer algo diferente", me recalcó.

¿Qué tan diferente?
Es que los abanderados en ese campo, el periodismo policial, eran "La Crónica" y "Última Hora". En "Expreso" querían hacer un periodismo serio, objetivo y no como el que hacían esos diarios que daban puras noticias sobre "polillas".
Pero no cabe duda de que eso vendía y ahora también vende.Sí, pero no era serio. Un día "Última Hora" 'mató' a Vides Mosquera (jugador del Club Deportivo Municipal). Sacó en su primera página: "Matan a Vides Mosquera en Colombia". Y claro, no era verdad.

¿Qué había pasado entonces?
Sus periodistas se dejaron llevar por rumores. Así se ejercía el periodismo policial en esos medios.

¿Y en "La Crónica" qué hacías?
Laboraba en locales, pero también incursioné en policiales cuando se presentaban grandes casos. En esas ocasiones me mandaban como ayudante. Cuando ocurrían esos grandes hechos noticiosos, todos entrábamos a tallar, desde el jefe de redacción hasta el último 'pinche'. Terminábamos haciendo una edición de choque.

¿Qué casos grandes recuerdas?
La muerte del 'Monstruo de Armendáriz', condenado por matar a un niño en Barranco. Yo ayudé cubriendo exteriores.

¿Quiénes eran los periodistas principales?
El 'Gato' Juan Marcoz Martínez, Luis Becerra --el 'Becerrita' de "Conversación en La Catedral"--. También Paco Denegri, quien era un actor de radioteatro, etc.

¿Allí conociste a Vargas Llosa?
Lo conocí el año 1952, cuando "La Crónica" estaba en la calle Pando, en el jirón Carabaya, cerca de la Plaza San Martín. Yo tenía 24 años. Me había alejado del diario varios meses por una operación al apéndice. Cuando regresé, en febrero del 52, encontré a un joven en locales. Era un chiquillo. "La Prensa" había revolucionado el periodismo, tenía gente joven. Cuando murió un periodista viejo en "La Crónica", especialista en caballos de paso, dijeron que en lugar de un veterano querían llamar a dos jóvenes. Así entramos Milton Von Hess y yo. Meses después entró Mario. Él tenía 15 años y no había terminado la secundaria en el Leoncio Prado.

¿Y cómo entró al periodismo?
Su papá lo recomendó ante el director de "La Crónica". Recuerdo que pronto nos hicimos amigos, Milton, yo, el 'Gato' y otros periodistas de policiales. Nos enfrascábamos en largas conversaciones nocturnas. Terminábamos a las doce de la noche y, como ya no había cine, lo único que nos quedaba era ir a las cantinas.

¿Fue así como el joven Mario se inició en la bohemia, con ustedes?
Así es. Un día llegó al diario su papá, que era gerente de la International News Services (una agencia de noticias que después se convirtió en la famosa UPI). Pidió hablar con el jefe de redacción, a quien le comentó, muy preocupado, que su hijo llegaba todos los días a las cinco de la mañana y que, para justificarse, le aseguraba que hacía guardia, que había estado trabajando, etc. El jefe le dijo: "No es así. Su hijo termina a las nueve de la noche, máximo a las diez. Lo que pasa es que se junta con todos esos muchachos, periodistas mayores, más cuajados y curtidos y se van a jaranear".

¿Tú y el 'Gato' Marcoz resultaron ser sus maestros de bohemia?
Es que no solo se reunía conmigo y con Marcoz. También con Milton y con los colegas de "Última Hora" que venían a "La Crónica" para conversar sobre diversos temas y, claro está, de las noticias del día.

¿Y después a dónde se iban a jaranear?
A veces a los burdeles y a veces a las cantinas. Una de ellas era la famosa La Catedral, que Mario inmortalizó en su novela.
Y el joven Mario pagaba el noviciado de muy buena gana.Mira, te voy a contar una situación. Nos íbamos a Huatica y, como Mario era un chiquillo, lo botamos. Pero él insistió y se metió en el carro con nosotros. "Yo también quiero ir", dijo y, bueno, nos fuimos todos. Después de ello, su papá lo sacó del periódico y lo mandó a Piura.

¿Ya no regresó al periódico?
Es que su papá estaba muy preocupado porque todos los días llegaba de madrugada a su casa. Cuando su padre conversó con el jefe de redacción, este le preguntó qué edad tenía Mario. El padre le respondió que 15. "Entonces sáquelo de aquí y hágalo estudiar, de lo contrario va a terminar como estos (se refería despectivamente a los periodistas bohemios de "La Crónica")".

¿Y durante esos tres meses cuántas noches bohemias se mandaron con el joven Mario? Un montón. Casi todos los días tomábamos. A partir de las nueve y media de la noche, en la redacción hacíamos colecta para comprar pisco y de allí, ya un poco picados, nos perdíamos. Mario era tranquilo, no era compulsivo y, al igual que nosotros, tomaba bien. A pesar de sus quince años no se comportaba como un novato, era muy observador. Pero fíjate cómo es la vida: de aquí se lo llevan a Piura y, estando en esa ciudad, un tío lo lleva al burdel La Casa Verde. De allí nace su famosa novela "La Casa Verde".

¿Después te has vuelto a encontrar con él?
Sí, en la época de Morales Bermúdez, nos volvimos a encontrar.

¿Él te llamó o tú lo buscaste?
Me llamó y nos juntamos con Félix 'Pollo' Dávila, el fotógrafo. Estuvimos conversando de literatura, novelas o de nuestras vidas. Éramos amigos y estuvimos recordando algunos pasajes de nuestra relación. Después ya nunca más lo he visto.

Él te menciona en "Conversación en La Catedral". En realidad, parece que te tiene un gran afecto.
Mira, los personajes que allí aparecen son 'Carlitos' (Carlos Ney), 'El gato' (Juan Marcoz), 'Becerrita' (Luis Becerra) y 'Milton' (Milton Von Hess)... Algunos periodistas han tergiversado ciertos hechos como ocurrió una vez en una revista que, felizmente, pocos leían. Recuerdo que La Catedral era una cantina que estaba en el puente del Ejército. Le decían así porque tenía una puerta grande, muy grande como de una iglesia. Estaba cerca de la imprenta Perú Helvética de "La Prensa". Era un huarique donde nos reuníamos los periodistas y, con nosotros, el adolescente Mario Vargas Llosa. Hablábamos de literatura, filosofía, poesía.

Pero supongo que esos eran los temas de Vargas Llosa y más bien ustedes trataban de llevarlo hacia temas más mundanos...
No. Lo que pasa que en esa época los periodistas eran muy cultos y alternaban con intelectuales y artistas. Conmigo conversaba mucho porque a mí me gustaba la literatura y también hacía poesía. Yo me inicié como poeta en "La Crónica".

¿Y lo que Vargas Llosa narra en su novela respecto a ustedes era verdad o le aumentó algo para inflar la noticia?
Era verdad. Por ejemplo, allí narra que 'Becerrita' andaba con una pistola y, efectivamente, así era. Lo que pasa es que Becerra era jefe de Policiales y siempre llevaba una pistola escondida. Se creía policía, tanto así que hasta se ponía un sombrero tipo detective y caminaba moviendo los hombros, todo matonesco. ENTREVISTA TOMADA DEL SUPLEMENTO DOMINICAL DE "EL COMERCIO"

UNIVERSIDAD NACIONAL DE TRUJILLO DISTINGUE A POETA MARCO ANTONIO CORCUERA

by in , , 1


El pasado mes de noviembre, la Universidad Nacional de Trujillo entregó la distinción en Segundo Grado José Faustino Sánchez Carrión, al destacado poeta y ex alumno de esta Casa Superior de Estudios, Marco Antonio Corcuera Díaz, en mérito a su reconocida trayectoria literaria. Carlos Sabana Gamarra, Rector de la UNT, expresó lo orgullosa que se sentía la institución de contar con tan ilustre egresado que se aúna a otros ilustres egresados que dentro y fuera del país han dejado en alto el nombre de la Universidad Nacional de Trujillo.

MARCO ANTONIO DEBAJO DEL ARBOL
Por Eduardo González Viaña.

El primer poeta que conocí no parecía un poeta sino un torero. Mientras lo anunciaban para hacer una lectura, buscaba entre el público a una chica guapa, le sonreía, le dedicaba uno de sus poemas como quien le tira la capa, y cualquiera podía pensar que iba a irse volando con ella. Con la capa.

Tenía Marco Antonio Corcuera 40 años, un terno plomo, una camisa blanca, creo que también un clavel en la solapa y una corbata negra, pero era tal su flacura que tan sólo se le recordaba la corbata negra. El saco plomo le flotaba en el aire.Tenía éxito. Su poesía lo rodeaba de un halo que lo hacía parecer diferente e inquietante.

Estoy hablando de la primera vez que lo vi como un poeta, y lo recuerdo flotando a las siete de la noche en torno de la plaza de armas de Cajamarca y rodeado por un grupo de muchachas muy guapas.No sé si yo tenía 8 o 10 años, pero estaba viajando con mi padre a un fundo agrícola que él poseía en los andes peruanos y nos habíamos detenido antes en la ciudad del Cumbe para escuchar el recital poético de Marco Antonio.

El poeta viajaba con nosotros porque, además de primo de mi padre, era uno de los abogados de su estudio.-Papá, ¿por qué camina mi tío rodeado por todas esas chicas?- pregunté con un poco de envidia.-Por una buena razón, hijo. Es un poeta- fue su respuesta y también una buena razón para que toda la vida y sin ningún éxito me decidiera a emularlo.Poesía es lo que más ha hecho Marco Antonio. Además de la suya, se ha pasado cincuenta años editando “Cuadernos trimestrales de poesía”, una revista que ha dado la vuelta al mundo y que ha contado entre sus colaboradores, además de los más importantes poetas peruanos, a líridas como Octavio Paz y Pablo Neruda.

Junto con ello, Corcuera estableció en 1960 un premio quinquenal llamado “El Poeta Joven del Perú” destinado a descubrir y consagrar a los creadores que todavía no hubieran llegado a los 30 años.Por eso estoy recordando uno de sus poemas y le acabo de escribir una carta pidiéndole que no se duerma y que navegue contra la corriente.

Le he rogado que recuerde tiempos que parecen estar ahora disolviéndose, que se acuerde de él mismo ofreciendo un poema como quien ofrece un toro en la plaza de Cajamarca. ¿Cómo sigue, Marco Antonio? ¿Cómo sigue?…pregunto, insisto, porfío. Y continuaré reclamándole, instándolo y volviendo a la misma canción hasta que el poeta despierte. Seguro que todavía no me escucha, seguro que sigue debajo del árbol Marco Antonio, y duerme y, como en sus propias palabras:“Debajo del árbol/ la sombra se duerme/ Corazón tendido/ sobre la corriente…

JAIME BAYLY NO DEVUELVE PREMIO PLANETA

by in , 14


Jaime Bayly acaba de ganar 150 mil euros. En moneda nacional suma más de 500 mil nuevos soles. Premio que le otorgó la editorial Planeta, por haber quedado como finalista con su novela “Y de repente, un Angel”. Pero el galardón y la apología no quedaron ahí. El escritor Juan Marsé, miembro de jurado, reprochó a María de la Pau Janer, ganadora del premio Planeta (601 mil euros) y al finalista Jaime Bayly por la “baja calidad” de sus obras.

Jaime Bayly respondió irónicamente al escritor Juan Marsé, “Es bueno que esperes que todos aspiremos a escribir novelas tan buenas como las tuyas”. Este cruce de discursos punzantes de ataque y defensa produjo más noticia que la misma premiación. Como diría el “Chapulín Colorado” todo está fríamente calculado. Escándalo igual a más ventas. Ahora sólo les queda ver resultados, el agotamiento de los libros premiados “Pasiones Romanas” de Janer y “Y de repente, un Angel” de Bayly.

¡Ah! y la respuesta de Bayly no acabó en la premiación, sino le respondió al escritor Marsé mediante una irónica conversación (artículo) con su madre vía telefónica.

Reproducción del artículo.

DEVUELVE LA PLATA HIJO
Mi madre me llama a Barcelona y me dice: Hijo, ¿se puede saber en qué lío te has metido? Le digo: No me he metido en un lío, mamá, he ganado un premio. Me dice: No me mientas, amor. Le digo: Te juro, mamá, he ganado un premio. Me dice: No es lo que he leído en el periódico acá en Lima. Le pregunto: ¿Qué has leído? Me dice: Acá ha salido en todos los periódicos que has hecho algo muy feo en España y que hay unos señores escritores españoles que dicen que has escrito unas cosas muy feas. Le digo: No, mamá, es sólo la opinión de un escritor...
Me interrumpe: Amor, a tu mami no le puedes mentir. Yo sé que has hecho algo muy malo.Es mejor que lo reconozcas con humildad cristiana y que pidas perdón y devuelvas lo que te has robado. Le digo: No he robado nada, mamá. Me dice: Bueno, tú sabrás, Jaimín, haz un examen de conciencia y pregúntale a Nuestro Señor si debes devolver esa plata. Porque acá los diarios dicen que hay unos señores muy importantes de España que están reclamando que devuelvas la plata, amor. Le digo: No, mamá, nadie pide eso.
Me dice: Acá te paso con tu papá, hijito. Mi padre me dice: Hijo, por favor, devuelve el premio, hazlo por la familia. Le digo: ¿Por qué dices eso, papá? Me dice: Hijo, no puedes seguir haciendo escándalos por el mundo. La familia sufre mucho por tu culpa. Tienes que devolver esa plata. Todo el jurado está diciendo que no la mereces.Ten un poco de dignidad y devuélvela, hombre. Le digo: No es todo el jurado, papá. Es sólo un miembro del jurado. Me dice: No, hijo. Yo vi las noticias por el cable en Televisión Española.Había una señora mayor que también decía que no mereces ese premio.Le digo: Bueno, sí, eran dos miembros del jurado. Me dice: Si has hecho trampa, reconócelo y devuelve los 150.000 euros. Le digo: No he hecho trampa, papá. Me dice: No es lo que dicen los periódicos en Lima. Acá ha salido clarito que tu novela es malísima y que hay un tremendo escándalo en España porque todos los escritores están reclamando que te boten del país y que devuelvas la plata.Le digo: No es así, papá. Están exagerando. Me dice: ¿Quieres que te pase por fax los recortes de los periódicos de Lima? Dame el fax del hotel y te los paso. Le digo: Papá, te juro que no he hecho nada malo. Me dice: No es lo que dice el jurado. Le digo: Pero el jurado me ha dado el premio. Me dice: No, hijo, lo que te han dado es una tremenda regañada. Le digo: Bueno, sí, más que un premio pareció una amonestación. Me dice: Yo te aconsejo que devuelvas la plata y pidas disculpas y dejes de escribir esos libros tan fregados que siempre escribes. Hazme caso. Yo soy tu viejo. Le digo: Gracias, papá. Me dice: De nada, hijo. Y mándale saludos de mi parte a ese señor Massé. Dile que me cae muy bien y que estoy totalmente de acuerdo con él. Le digo: Es Marsé, papá. Juan Marsé. Me dice: Sí, pues, de Massé te estoy hablando. Mándale un abrazo de mi parte. Dile que me parece un tipo de primera, muy moral. Cuando vaya a Barcelona lo voy a invitar a cenar. Le digo: Ya, papá. Me dice: Llama a Massé, hijo, y devuélvele la plata. Y dale un abrazo de mi parte. (periodistadigital.com)

EL POETA VALLEJO NO FUE TAN TRISTE COMO LO PINTAN

by in , , 1


Vallejo, según sus biógrafos apologéticos, era quizás el poeta más triste, más pobre y el más golpeado hondamente por el dolor humano. Un poeta inmerso en aquel trágico mundo perverso y que hoy nos cobija.

Si a un niño le preguntásemos qué le sugiere la palabra Vallejo, su recuerdo inmediato sería Paco Yunque, un niño noble de mirada triste que sufre en carne propia la real discriminación social.

A su turno los jóvenes o adultos relacionarían la palabra Vallejo con los Heraldos Negros o Trilce. Versos nostálgicos que reflejan en lo más hondo, aquellos bellos paisajes pueblerinos, amores juveniles, el sufrimiento en la cárcel o la pérdida de su madre. Composiciones que transmiten ese oscuro y misterioso sufrimiento le que aquejaría hasta el fin de su muerte, aquel viernes con aguacero.

Pero según algunos intelectuales ligados a la literatura peruana afirman que César Vallejo Mendoza no era tan triste, tan pobre, ni tan trágica su joven vida.

Bryce Echenique nos relata en sus Crónicas Perdidas, que Vallejo no vivía en condiciones modestas como señalan sus más apologéticos biógrafos. Mas bien, disfrutaba de lujosos departamentos que le proporcionaban sus amigos de las más altas esferas de la intelectualidad literaria.

“Allá por los 76 o 77, durante mi primer viaje a España, unos amigos me llevaron a la residencia de la familia Panero en Astorga. La viuda del poeta Leopoldo Panero me propuso entonces dormir en el dormitorio de Neruda o en el de Vallejo, como yo quisiera. Me quedé totalmente desconcertado: “¿Vallejo durmiendo y comiendo en tan espaciosa y elegante mansión? En fin, Neruda tal vez sí, por ser tan famoso y tan chileno. Pero en lo de Vallejo tenía que haber, sin duda alguna, un error. Vallejo era peruano, era hambre, soledad, huesos húmeros adoloridos. Y, aunque se hubiese muerto en viernes, era un poeta muerto en día jueves, en parís y con aguacero”. (pág. 240)

En otro párrafo continua Bryce: “En París tuve la suerte de ser amigo del músico peruano Raúl De Verneui, íntimo amigo y contemporáneo de Vallejo. Ese viejo notable y bonvivant había acompañado a Vallejo cuando éste le hizo la corte, con éxito, a la guapa hija de una panadera de Montparnasse. Gracias a ello, al menos mientras duró aquel romance, el poeta tuvo cada mañana su Baguette bien calientita al lado de su “café” con leche. Y solía reunirse con todo un grupo de latinoamericanos en el mismo café de Montparnasse en el que el futuro gran Picasso se reunía con un grupo de españoles, en la mesa vecina. Transcurrieron meses y tal vez años de silenciosa vecindad entre ambas “comunidades”. (pág. 241)

Por su parte, su biógrafo Juan Domingo Córdova, autor de “César Vallejo del Perú Profundo y Sacrificado”, refiere que Vallejo se reunía con los intelectuales latinos de su época para tomarse algunos whiskys. Vallejo tenía la cabeza de pollo. Los efectos del alcohol surtían efecto inmediato en la cabeza del poeta.

“Hay un lado bastante disipado del poeta que poco se conoce. “Vallejo nunca tuvo buena cabeza para la bebida y perdía el control con facilidad. Cierta vez, en el bar “les noctambules” de París, ingresó un argentino que en forma petulante empezó a protestar por la calidad del whisky. Vallejo, violentísimo lo tomó de las solapas: “¡Ahora me las vas a pagar, compradito!”. Al separarlos, Vallejo explicó que no iba a permitir que el gaucho se haga el importante para luego quedarse con todas las chicas, y se echó a reír y seguir tomando”. (cita tomada de la enciclopedia SABIAS QUÉ? el Perú y sus secretos)

En efecto nuestro poeta universal también supo reír, enamorar, beber unos whiskys con sus amigos y comer caliente y a su hora. Este también era Vallejo

DOS MAESTROS DEL PERIODISMO

by in , , 2

Hoy es el día del periodista (1º de octubre). Quiero saludar al patriarca del periodismo nacional, don Manuel Jesús Orbegozo, otuzcano de nacimiento, y orgullo liberteño. Tiene una admirable carrera periodística que se traduce en más de 50 años, informando y formando a la sociedad peruana. También saludo a otros connotados periodistas de los diferentes medios de comunicación del país, que no mensiono su nombre por temor olvidarme de alguno de ellos.

Pero de quien no puedo olvidarme es del más grande periodista latinoamericano, el maestro de las entrevistas y del periodismo narrativo, don Gabriel García Márquez.En esta oportunidad haré mención a su obra periodística “Relato de un Naufrago” que a decir del mismo Gabo, la publicación “causó un cierto revuelo en el país (Colombia)” por tratarse de una noticia que implicaba en actos ilegales al mismo gobierno del dictador Gustavo Rojas Pinilla (año 1955).

“Relato de un Naufrago” narra la historia de 08 tripulante marineros colombianos que durante una tempestad el destructor “Caldas” naufragó quedando sólo un sobreviviente: Luis Alejandro Velasco, que padeció - en una balsa - hambre, amenazas de tiburones y fuertes cachetadas de los vientos marinos, pero nunca claudicó; día a día le brillaba una luz de esperanza cada vez que divisaba en su imaginación aquel litoral colombiano que distaba a cientos de kilómetros.

Una semana después apareció nadando en la playa desierta del norte de Colombia. A los pocos días fue declarado héroe nacional. Las empresas lo convirtieron en un producto publicitario, se dedicó a hacer comerciales de relojes y de zapatos. Hasta esos momentos todo parecía ir bien.
El gobierno lo utilizaba como objeto para su campaña política y las empresas para promocionar sus productos.Fue en ese momento que entra a tallar el maestro Gabo, cuando Luis Alejandro Velasco, el naufrago, se dirige al periódico "El Espectador" para ofrecer la historia y sacar provecho económico.

En realidad la noticia estaba trillada, todo el mundo ya lo sabía a través de los diarios oficialistas, pero aún se escondía una gran verdad que sólo el mago de la palabra sacaría a la luz. Una Historia contada en 14 capítulos, que durante catorce días mantuvo en suspenso a toda Colombia hasta el final del relato.

Su primera sorpresa de Gabo al realizar la primera sesión de entrevistas al único sobreviviente del aquel trágico naufragio, era su excepcional arte de narrar, su capacidad de síntesis y su memoria asombrosa. Fueron 20 sesiones de 6 horas diarias, durante las cuales, Gabo, tomaba notas y soltaba preguntas tramposas para detectar sus contradicciones.

La segunda sorpresa la tuvo al cuarto día de la sesión. Gabo le pidió que le narrara aquella tormenta que acabó con el naufragio del destructor “Caldas" y la muerte de 7 marineros colombianos. Luis Alejandro le respondió “es que no había tormenta”. ¡Oh sorpresa…! Nadie lo sabía hasta ese momento. Era como un secreto de estado.

Era una verdad nunca publicada hasta entonces, la nave jamás había sido derribada por tormentas como inicialmente les hizo creer el gobierno colombiano de Gustavo Rojas Pinilla, sino por el sobrepeso, porque transportaban contrabando desde Estados Unidos hasta Colombia, y estaban implicados los miembros de las más altas esferas militares de ese gobierno. Esa revelación implicaba tres faltas enormes: la primera, estaba prohibido transportar carga en un destructor; segundo, fue a causa del sobre peso que la nave no pudo maniobrar para rescatar a los náufragos; y tercero, era carga de contrabando (neveras, televisores, lavadoras).

Márquez reveló tremenda noticia y el gobierno militar no demoró mucho tiempo para desacreditar tal afirmación. El marinero fue destituido del ejército y perdió su estatuto de héroe, mientras Gabriel García Márquez fue condenado al exilio. Vagando por Europa, se convirtió en uno de los principales escritores latinoamericanos del siglo XX, y uno de los más renombrados periodistas latinoamericanos. Feliz día del periodista maestro Gabo.

Fuentes:Relato de un Náufrago, 1970- Editorial: La Oveja Negrahttp://www.vub.ac.be/khnb/itv/oktober/feb00/sp00-02.htmhttp://sepiensa.org.mx/contenidos/s_relato/relato_1.htm

PROCESO JUDICIAL AL POETA CESAR VALLEJO

by in , , 2


El proceso judicial a Vallejo, se extendió durante muchos años. En vida no tuvo la oportunidad de demostrar su inocencia. El juicio quedó trunco. Su lejanía del Perú, así como su prematura muerte impidieron que el caso se cierre en la Corte de Justicia de Trujillo...

La iniciativa del Colegio de Abogados de La Libertad de reabrir el "Proceso al poeta César Vallejo" y absolverlo para la posteridad, tiene un serio inconveniente para su realización. El expediente judicial contra el autor de "Trilce", el cual motivó sus 112 días de injusta prisión en Trujillo en 1920, está incompleto y el Archivo regional de La Libertad sólo conserva una parte.

El director del Archivo Regional, Napoleón Cieza Burga, ha manifestado que el último investigador que tuvo acceso al documento completo fue el fallecido director del Instituto de Estudios Vallejianos, Dr. German Patrón Candela, quien publicó un minucioso estudio sobre ese caso, titulado "El proceso a Vallejo".

En el expediente extraviado, se encontraban pruebas decisivas, como el acta policial de su captura, sus declaraciones iniciales Vallejo en la gendarmería de Huamachuco, la versión de los demás acusados -entre los que figuraba su hermano, la parte agravida, varios testigos notables y hasta los exhortos que llegaban al Consulado de Perú en Francia. (SIGUE: Peruprensa.org)

"...Vallejo no quiso retornar a su patria. Hay dos versiones, una que sostiene que Vallejo sabía que el juicio continuaría, y otra que da fe que en el fondo el escritor estuvo profundamente decepcionado."

EL GRAN TEODORO RIVERO AYLLÓN

by in , , , 2


Invitado: EDUARDO GONZALEZ VIAÑA

Todavía en los años 60, cuando ningún avión comercial volaba a la Isla de Pascua, Teodoro Rivero-Ayllón se hizo a la mar en Valparaíso y navegó hasta ese lugar, en los confines del mundo. El barco de regreso salía 3 meses después, pero algún encanto irresistible hizo que lo perdiera. El siguiente llegaba al otro año, pero tampoco lo tomó. Al final, se quedó dos años estudiando el idioma de los nativos y tratando de encontrar raíces comunes entre aquél y las lenguas de la América aborigen.

Ese era y es el amigo a quien recuerdo en este correo. De ese viaje le nació un libro y luego de inmediato otro, ante su encuentro con Machu Picchu. Erraría después por toda América en pos de textos inéditos de algunos poetas modernistas, y ocuparía por fin durante un año la misma silla y mesa en la Biblioteca del Congreso de Washington leyendo sin parar antes de redactar por fin en la universidad de Trujillo la que sería su tesis doctoral que versa sobre el Grupo Norte y sus conexiones con el Modernismo.Todo el tiempo, recuerdo a Teodoro tratando de aprender algo.

En las riberas del Amazonas, llegó a dominar una docena de las lenguas que comunican a los cazadores de aquel bosque impenetrable. Como Vicerrector en Chiclayo, anduvo por las pirámides misteriosas explorando al lado de Walter Alva, el genial descubridor de Sipán.

En Irán, en la China y en la India, como profesor universitario, no dejó ni un minuto de seguir siendo un estudiante enamorado de la forma cómo la palabra humana se entrelaza en el código misterioso del idioma.Quizás el tiempo dura más para él y eso le permite tanta hazaña, pero también juega a su favor el haber sido formado por la cátedra humanista, tradicional en América Latina, y no por aquella otra, importada de los Estados Unidos, que hace de la educación un producto mercantil adquirible por créditos y convierte al graduado en una persona que ya terminó de comprar sabiduría. Pero no me ocupo de eso, sino de Teodoro.

En estos días le están celebrando en Trujillo, Perú, no sé si treinta, cuarenta o cincuenta años de hacer literatura, aunque yo le calculaba un poco más de cien.Y ese es el pretexto para confesar algo que muchas veces le he dicho a Teodoro, pero que él, con su modestia habitual, no quiere repetir. Las virtudes que algunos (amigos) celebran en mi prosa tienen su origen en la generosidad desbordante de este querido cómplice mío.

Cuando yo era un chico de 16 años, colmado de pelo, de ilusiones y de malos versos, fue él, quien se tomó el trabajo de leer lo que yo escribía, de aplaudir algunos fáciles logros de mi pluma y de llevarme la mano para que corrigiera lo que debía corregirse. O sea, casi todo."La tarea del buen escritor no consiste tan sólo en llenar papeles, sino en tener la valentía de borrar y hacer desaparecer textos enteros cuando aquellos están de más." Eso es lo que me dijo Teodoro, y creo que por eso me he pasado más tiempo borrando que escribiendo.

Lo que queda de ello es lo que más me gusta y lo que espero que les guste a los demás como a mí me gusta. El año en que yo entraba a la universidad, Teodoro, tal vez diez o quince años mayor que yo, me había convocado junto a otros muchachos para formar un grupo literario que llamamos "Trilce". La verdad es que nunca he conocido un grupo de gente tan ilusa ni tan generosa.

En el ambiente del Trujillo de entonces, éramos un grupo de locos que se alentaban los unos a los otros para asumir lo que el filósofo Antenor Orrego llamaba un mandato de la tierra y del destino. La vida ha hecho que nos encontremos sin darnos cita en los lugares más remotos de este planeta. La esposa de Juan Morillo Ganoza descubrió que la dama que preparaba la comida cantando en la ventana de enfrente de su casa en Pekín era la esposa de Teodoro. Por mi parte, me choqué con él en el Teherán desbordado de la revolución contra el Shah, y supongo que también ha de ser de casualidad cuando nos encontremos allá arriba, después de después. Los días de Acción de Gracias, aquí en Estados Unidos, se me hacen muy breves para recordar tanta bondad como la que recibo todos los días, y ahora que ha llegado la tarde, no termino de dar las gracias por la gracia de tener amigos. Tomado de CORREO DE SALEM



EL DISCIPULO DE CERVANTES: BRYCE ECHENIQUE

by in , 0


Muchos jóvenes conocen la trascendental vida de don Miguel de Cervantes Saavedra, así como su monumental obra: “El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha”; donde consigue parodiar los libros de caballería y describir la gigantesca lucha entre el idealismo, cuyo papel protagónico recae en Don Quijote, y el materialismo protagonizado por Don Sancho.

Mi objetivo no es extenderme en el análisis de la vida y obra del maestro, sino, relatar la gran influencia quijotesca que tuvo, particularmente,en el gran novelista peruano, Alfredo Bryce Echenique. Bryce nos cuenta_ en su producción periodística “Crónicas Perdidas” de la Editorial Peisa, 2001_ que desde muy pequeño y probablemente antes de aprender a leer y escribir se dedicó a la literatura. Quizá el tiempo que un amante de la literatura se dedica a escribir y a leer. Suena incrédulo, pero se pasaba horas tras horas en la oscuridad de su cuarto, sobre su cama, creando historias, fantaseando con las vidas de sus amigos. Historias que más adelante le servirían para hacer sus primeros pinitos literarios.

Un día de primavera, cuando _Bryce_ finalizaba el quinto año de educación secundaria, y conversando largo y fluidamente con su profesor acerca del placer que sentía al fantasear con personajes reales, y que luego las convertía en historias irónicas, su profesor le hizo conocer que no era ni un loco ni un excéntrico Bryce, como decían sus amigos; sino un colega absolutamente inédito y sin obra, claro que sí, pero colega al fin y al cabo de don Miguel de Cervantes Saavedra. “Saqué orgullo y pecho nos cuenta-Bryce-pero no arranqué por Don Quijote sino por ‘La vida de Don quijote y Sancho’ de Miguel de Unamuno”. Libro admirable, que no pudo olvidar y gracias al cual, no ha vuelto a parar de leer en su vida.

Al terminar de leer ese libro de Unamuno, Bryce nos cuenta que su vida ya no fue la misma. “Había llegado la hora de leer al Quijote”. A los 18 años el autor de “Un Mundo para Julius” había leído y releído dos veces El Quijote de Don Miguel de Cervantes. La relectura de esta catedral obra “El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha” ha coincidido con el proceso de gestación o de escritura de algunas de sus obras. Aunque asegura-Bryce-que no siempre relee todo. Tiene sus preferencias. Sus capítulos. Tal es así que cuando escribía su obra que lo consagró como escritor: “Un Mundo para Julius”, releía el Quijote, un libro divertido, rebosante de comicidad y humor, con el ideal clásico de instruir y deleitar.

Es justo citar textualmente a la escritora española Ana María Coux, que declaró, en 1987 por la semana de autor, lo siguiente: “Estas obras de Bryce Echenique (incluyendo “El hombre que hablaba de Octavia de Cádiz”) se insertan en la tradición novelística cervantina… Las novelas de Bryce son como las cervantinas, irónicas y cómicas, novelas con humor. Si Don Quijote parodia al caballero andante, que resultaba a ojos ajenos la encarnación de la locura de su época, el loco melancólico Martín Romaña encarna, también al loco moderno, al neurótico profundo”.

Queda comprendido, en resumida cuenta, que Alfredo Bryce fue uno de los miles de lectores adolescentes, que cautivado por las aventuras caballerescas y la maestría narrada por don Cervantes, descubrió su vocación y le cambió la vida. Hoy en día se dedica, a tiempo completo, a fabricar historias para contarlas, con la ironía y la ternura que le caracterizan y la prosa inigualable a las que nos tiene acostumbrados.

A los jóvenes que nos gusta la literatura, no sabemos cual de las muchas obras nos marcará para siempre. Aunque probablemente sea Don Quijote y aún no lo sabemos, habrá que leerlo.